今”流行り”のライブ映像のYouTubeプレミアム公開。視聴者としてその面白さを体感してみた...

今"流行り”となっている、アーティストによる過去ライブ映像のYoutubeプレミアム公開。　　 新型コロナウイルスの影響を受けて、自宅待機となっている人に向けてアーティストが行っているサプライズサービスである。　中にはどこの媒体でも公開されたことがなかった超プレミアムな映像であったり、DVDを購入しないと見れないものが今回公開されていたりと、特別感をとても感じさせてくれる。 公開の期間も、アーカイブなしのリアルタイムでした視聴できないものであったり、１ヶ月などと期間を設けての限定公開など、それについても多種多様である。 筆者も、Radioheadの「SUMMER SONIC 2016」のライブ映像のプレミアム公開を、公開日時に合わせて視聴してみた...

Radioheadが、あの伝説となった「SUMMER SONIC 2016」における公演の映像を昨日、Youtubeにプレミアム公開した。 これまで数々のアーティストが、過去のライブ映像をYoutubeに公開するというサプライズサービスを行ってきたが、今回のRadioheadの例はとびきりサプライジングであった。何と言っても、今回公開されたSUMMER SONIC 2016でのRadioheadのライブは伝説的存在となっているからである。 Radioheadは2003年に SUMMER SOMICに出演し、再び2016年のSUMMER SONICにてヘッドライナーとして出演した。Radioheadを汁物なら誰もが知っているあの名曲「Creep」を東京公演では披露したことが伝説となった一番の要因であろう。何せ、「Creep」を演奏したのは東京公演のみで、大阪公演では演奏しなかったのであるから尚更スペシャル感がある。 まぎれもない、これは伝説の映像である。 ▼ これからこの先、ずっと語り継がれるであろうRadiohead Radioheadといえば、やはり前衛的に新しい音楽性を追求する姿勢こそが魅力の”ロックバンド”である。 彼らのマスターピースとして語られることが多いのは、「OK Computer」と「KID A」の２作。　前者のアルバムはまだレディオヘッドが比較的、バンドとしての体裁を保っていた時の曲であり、ある意味、レディオヘッドのロックバンドとしての最後の姿といっても良いかもしれない。 後者の「KID A」からは全く新しい音楽性となっている。レディオヘッドは本作からロックバンドとしての体裁を捨て、電子音楽に完全に舵を切った。このアルバムは2000年にリリースされたものだが、当時はロックバンドが電子音楽に挑戦するなど極めて異例であったという。ちょこっと電子音楽を取り入れるパターンなどはよくあることだが、完全に電子音楽に踏み切るというのは今考えてもかなり挑戦的なことである。 Radioheadは今後間違いなく、ずっと語り継がれていくバンドである。　ぜひ興味がある人は、冒険して聴いてみてほしい。 -- 運営：Evening Music Records株式会社

イギリスの大型音楽フェス「LEADING&LEEDS FESTIVAL」が、今年度の開催を中止とすることを発表した。 要因としてはやはり、新型コロナウイルスである。世界的にやや収束のムードが高まりつつあるものの、韓国では観戦の第二波が訪れるなど、やはり完全な収束ができていないということから開催の中止を余儀なくされた。 レディングと呼ばれるこのフェスは、世界中で知名度の高い人気フェスであり、多くの人が集まるためになおさら開催の困難さが際立つ。なんとも残念ではあるが、こればかりはどうしようもないと納得するしかないのであろうか。 レディングを皮切りに、今年は世界中の音楽フェスが開催できない運びとなる可能性が高い。もちろん日本も例外ではなく、SUMMER SONICやフジロックをはじめとして音楽フェスの開催に関してはギリギリなラインである。 ▼ すでに解禁されていた豪華ラインナップ、まさかの幻の開催に・・ 音楽フェスといえばやはり、何よりの醍醐味なのがアーティストのラインナップである。 同じアーティストが揃うラインナップは二度と起こり得ない、まさに一期一会という希少性のあるものである。　それだけに、せっかく用意されたラインナップが幻となってしまうのは非常に残念なことである。 今年のレディングも実に豪華なラインナップが揃っていた。フェスは３日間開催される予定で、ヘッドライナーはSTORMZY、Liam Gallagher、Rage Against the Machineの３組である。 最新の流行を抑えつつ、往年の超人気アーティストまでブッキングするのがレディングの魅力である。再結成を発表したRage Against The Machineのパフォーマンスも実に多くの期待を寄せていた。 ヘッドライナー以外のアーティストも、ロックやヒップホップなどあらゆるジャンルを取り入れたラインナップとなっており、錚々たるメンツであった。 今回のように一つのフェスがまた中止となったことは非常に残念であるが、引き続き収束に向けた努力が必要であることは間違いない。 -- 運営：Evening Music Records株式会社

Perfumeといえば日本でもすっかりおなじみのアーティストであろう。これまでのキャリアにわたって「ポリリズム」、「チョコレイト・ディスコ」などのヒット曲を続出させてきた。彼女らのプロデューサーである中田ヤスタカ氏の専門とする、テクノ・エレクトリックの音楽を中心とした、新しい音楽スタイルである。 彼女はアイドルという面をもちつつも、ビジュアルだけでない、本物のアーティストとしての音楽を武器としてもっている。　つまり、彼女はアイドルとして評価されているだけではない。どちらかというと、音楽性をより評価されている印象もある。とても、ハイブリッドな存在であるということだ。 Youtubeに公開されている、Perfumeの「再生」のMVは、彼女らのこれまでの楽曲のMVの一部をそれぞれくり抜いてつなぎ合わせた作品になっている。MVという形で、これまでの Perfumeを振り返るようになっているのだ。　 そのMVを見てみると、今日までで映像の質感だったり、メンバーの衣装だったり、その当時の時代を想起させるようなものになっている ▼ 確かにPerfumeは成長してきた、そう感じさせる一作 Perfumeの「ポリリズム」が一世を風靡してからどれだけの日が経ったであろうか。 当時はまさに、アイドルがテクノミュージックを踊るという革新的な印象を受けた。同時に、Perfumeというアーティストのイメージが一瞬で構築されたように感じる。 当初からのPerfumeの持ち味は変わらない。メンバーチェンジもなかったし、変わらずにテクノミュージックを踊っている。　過去のMVをみると、メンバーが当時の流行のメイクや衣装を施していたりと、確かに時代性を感じつつも、Perfumeであることはずっと変わらなかった。 彼女は昨年、コーチェラにも出演するなど、世界デビューも果たしている。今後の彼女たちの活躍に、引き続き注目したい。 -- 運営：Evening Music Records株式会社

The1975、新アルバム「Notes On a Conditional Form」の収録曲を一曲ずつリリース中。いずれの楽曲も完成度が高く、傑作の集合体とも言える。

The 1975。イギリスのロックバンドである。 彼らは、今年中のリリースを控える新アルバム「Notes On a Conditional Form」の収録曲を、ここ数週間にわたって一曲ずつリリースしている。そのどれもが完成度が高く、また改めて The 1975を進化させたことを実感できるような、素晴らしい楽曲揃いである。 The 1975はいつしか、イギリスを代表するロックバンドになり、世界を代表するロックバンドとなることに違いない。それは、そう、Radiohead、Oasis、Coldplay、U2などの錚々たるメンツに肩を並べる存在になるということである。 すでに彼らは世界中での注目度も高く集めている。日本でも、今年夏に開催予定の「SUPER SONIC」にはヘッドライナーとしての出演が決まっている。昨年のサマソニでも、ヘッドライナーであるB'zの前を出順とする、準ヘッドライナーとしての役割を全うした。 いわゆる大躍進という過程にあるThe 1975、新アルバムの完成形も非常に楽しみである。

日本の、いや、世界の歌姫・宇多田ヒカルの新曲「Time」変わらない唯一無二の歌声、進化し続けるアーティストとしての一作

誰もが知るアーティストといえば、そのうちの一人に入るのが宇多田ヒカルであろう。 彼女は日本国内ではもちろん、世界でも知られているアーティストである。　日本のアーティストの多くは、その市場を国内に絞り込んでおり、海外でも知られている日本人アーティストの例はさほど多くはない。最近ではONE OK ROCKなど、世界で知られている日本人ロックバンドのうちの一つとして代表的であろうか。 宇多田ヒカル自身は、海外で生まれるというバックグラウンドをもっていることから、英語が堪能なことも世界で知られている要因の一つであるかもしれない。 彼女はキャリアも長く、今では「歌姫」的存在である。そう、リアーナやアデル、そういったアーティストと肩を並べて評されるアーティストになっているといっても良いだろう。 コラボ曲もあり、今年「SUPER SONIC」でヘッドライナーを務める世界的DJ・Skrillexともコラボしたことで話題になった。 そんな宇多田ヒカル、今年は新譜を出している。「 Time」という曲だ。

現在放送されているNHKの連続テレビ小説『エール』。　豪華キャストをはじめとして、毎朝のお茶の間を楽しませている一作である。 そんな『エール』において、また新たなキャラクターが登場した。　それは、RADWIMPS・野田洋次郎である。 最近Mステに出演し、新曲「新世界」を披露したことでも話題となっているRADWIMPS。　そんな勢いのある中で、野田洋次郎が『エール』に出演したことでまた話題を呼んだように思える。 さて、野田洋次郎が本作に初出演したのは5/11日の回。　作中において、窪田正孝が演じる主人公と初めて会話を交わすシーンでの野田洋次郎の一言、このセリフが多くの反響を呼んでいるのである。 一体、そのセリフとは？ ▼ 狙った？　野田洋次郎「君の名前は・・？」　というセリフ 『エール』において、野田洋次郎は本職と同じく、アーティストとしてのキャラクターを演じている。 作中において、野田洋次郎演じる木枯と、窪田正孝演じる裕一は互いにアーティストである。　彼らは「コロンブスレコーズ」の所属アーティストであり、実際にオフィスにおいて二人は初めて対面し、会話を交わす。 最初の会話において、野田洋次郎は窪田正孝にこう尋ねる「君の名前は・・？」と そう、これはかつてRADWIMPSのタイアップ曲、「前々前世」で大ヒットした「君の名は」にかけているのではないかと、多くのファンがリアクションしたのである。 こういったサプライズ性を帯びたセリフがあるのもとても面白い。今後の『エール』に注目である。 -- 運営：Evening Music Records株式会社

「Vaundy」というアーティストがいる。 彼は世間ではまだ駆け出しのアーティスト、彼のことを知らない人はまだまだ多くいる。だが今後、ビッグアーティストとなる可能性を大いに秘めた、天才とも称されるアーティストなのである。 人気は一気に上昇し、テレビ番組などのメディアにも露出が増える、そんな未来が見える、Vaundyというアーティストをぜひ聴いてみてほしい。 ▼ 弱冠１９歳の天才。売れ線もコアな曲も、自由自在？ Vaundyはこれまでリリースした楽曲の数こそ少ないものの、「東京フラッシュ」をはじめとしたキラーチューンで、多くの音楽好きを驚かしてきた。彼は非常に器用なアーティストという印象がある。あえて大衆に迎合した、売れ線の曲を作ることもできれば、ある意味リスナーには理解を求めないようなディープな曲も作れる。自由自在に曲を作れる、まさに天才と称されるゆえの能力をもっている。 その上驚きなのが、彼はまだ弱冠１９歳であるという事実である。これだけの若さで多くのリスナーから共感を得ているのだ。音楽には年齢という数値は全く関係ないことを教えてくれるようだ。 秋以降、初のリリースとなるアルバムをひっさて、Zeppクラスでのワンマン公演も控えているVaundy。名実ともに世間にビッグインパクトを与える日は、すぐそこまできているようだ。 まだ彼の音楽を聴いたことがないという人も、サブスクリプションサービスでぜひVaundyと検索してみてほしい。 -- 運営：Evening Music Records株式会社

Pizza of Death所属の「Suspended 4th」　彼らは通称：サスフォーである。 Pizza of Deathらしい、正統派ロックで、重厚なサウンドの中でも確かな技術力が垣間見え、ノレて、踊れる、そんなロックンロールを奏でる今要チェックのロックバンドである。 全国区での知名度はまださほど高いようには感じられないものの、ラジオや大型フェスなどへの露出も増えており、今後ますます人気の出るバンドであることは間違い無いだろう。 そんなサスフォーの魅力とはどういったところにあるのであろうか？ ▼ 荒削りなサウンド、しかし実はかなり繊細？ 彼らが奏でているのは、まぎれもないロックンロール。 ハイトーンの歪みが効いたギターサウンド、粒感のあるゴリゴリとしたベースのサウンド、それらの要素が集まった音楽は、重厚で、どこか荒削りなサウンドである。だが、荒っぽいだけで終わっていないのがサスフォーの音楽である。 テクニカルなドラムリフ、ギターソロ、繊細なギターのピッキングなど、とにかく丁寧に音楽をやっている印象がある。　ギターソロなど、ブルースを感じさせるような悲しげな表情までも垣間見える、奥深いサウンドが美しい。 彼らは何より、ライブバンドであると評される。彼らの一番の魅力はライブを見てこそ知れるという、ぜひ今後、機会があればライブに赴いて見てほしい。 -- 運営：Evening Music Records株式会社