◆ 少女時代のサニーが可愛すぎる...2019年末は自宅でゴロゴロとコメント...熱愛の噂は...? 少女時代のサニーが、2019年末の過ごし方についてInstagram（インスタグラム）に投稿し、ファンの間からは「可愛すぎる...」との声が聞こえている。 実際の投稿には以下の様にコメントを添えている。 年末だ!!!!残り2019の目標は、1月1日までに、自宅でゴロゴロする（笑）ふふふ＃家の中＃布団の外は危険 引用： 公式Instagramアカウントより抜粋 ◆ 少女時代サニーの過去の熱愛遍歴は... 少女時代のサニーと言えば、グループ活動が絶頂期の時よりも、ますます綺麗になったと話題となっているのはファンの方ならご存知かも知れない。 激やせ報道や整形疑惑に関するコラムは後を立たないが、これも韓国芸能界たる所以か...良い意味でも悪い意味でも注目されている事の証拠だろう。そんな彼女だが、恋愛事情はどの様なものだろうか。過去には同じ事務所の先輩であるスーパージュニアのソンミンとも恋愛報道が一時期されており、ラジオ番組内でもイチャイチャしてしまうなどの熱々ぶりがキャッチされていたとのことだ。しかし、当時ソンミンは既婚の身だったため、事務所としても否定をしていた。 ◆ 今後の活動に期待の少女時代サニー 最近はグループとしての活動も抑え気味な少女時代だが、2020年はカムバックする瞬間が待ち遠しいところだ。 また、サニーも30代とは思えない様な美貌をファンに見せており、今後の活動にますます期待だ。 --- 運営： Evening Music Records株式会社

◆ エイベックス 松浦勝人CEOがツイッターで意味深なコメントを...2023年の返金とは...!? 11月に騒動となった沢尻エリカの薬物騒動においても、彼女の立ち直りをサポートすると会社として公表したエイベックス株式会社 代表取締役社長である松浦勝人が、ツイッター上で意味深なコメントを残し、物議を醸している。 実際に投稿されたコメントが以下だ。 あの人を助けるためにお金を貸したけど、その人は返す気もないという。 意味がわからん。 2023年に一括返済の予定だけど、あなたの得意なあれを差し押さえでもする以外方法はないなぁ。本当にあの時、全てはあなたがいたおかげだと言ったことを真に受けているならそろそろ夢から目覚めろと言いたいね。 ◆ 小室哲哉を連想させる声も... 松浦代表取締役のこのツイートを巡って、反響としては「小室さんですか？」と言う様な声が上がっていた。 そんなツイッター上の反応に対して、松浦氏は「そんなこと言ってないよ！」と返信する形でコメント。明言はしていないものの、ファンの間では物議を醸している様だ。 エイベックスは、音楽業界バブル時代に、小室哲哉のプロデュース力を筆頭に急成長を手にしている。松浦勝人CEOとしても盟友と言える仲かと思う。以前には別紙インタビュー記事にも以下の様にコメントしていたことからも、その様子が伺える。 小室「僕の方が7歳上で業界の経験があっただけで、今はこっちが社長に甘えることもあるし、熟しきった関係だよね（笑）。いずれにしても僕にとっては昔も今も大事な人です」 松浦「それは僕も同じです。小室さんがいなかったら、エイベックスはなかったですから」 引用： Numero「松浦勝人×小室哲哉「小室さんがいなかったら、エイベックスはなかった」記事より ◆ 小室哲哉と松浦勝人の関係性は... 今回、明言はしていないもののその関係性に注目が集まっている松浦勝人CEO。 今後のツイッターにも注目だろう。 --- 運営： Evening Music Records株式会社

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◆ BTSや元Wanna One パク・ジフンなど、韓国男性アイドルがコスメのプロモーションをすることによる効果と影響は？ 今や多数の韓国コスメブランドが日本に軒並み進出していて、女性なら一度は韓国ブランドの化粧品を手にしたことがあるでしょう。今回は韓国男性アイドルとコスメのプロモーションについて書いていきます。 ◆ 韓国だと男性がティントのプロモーションをするのが普通？ 　現代は男性がメイクをすることも寛容に受け入れられる時代になってきました。ですが、日本ではジャニーズ所属のアイドルなど、男性俳優も近年ではクレンジングや化粧水といったスキンケア用品のCMに起用されるようになりましたが、コスメのイメージモデルやCMキャラクターをやっているのは未だ女性が主に務めていますよね。 　一方韓国では、BTSやWanna Oneなどの男性アイドルがファンデーションやティントを実際に使用し、コスメブランドのモデルを務めていることが少なからずあります。日本でも新大久保や韓国コスメを置いているショップに入ると男性アイドルがモデルを務めるコスメのポスターを多く見かけることができます。 ◆ 何故男性アイドルを起用するのか 　では何故、韓国では男性アイドルをコスメのイメージモデルに起用するのでしょうか。 　それは、商品に購入特典を付ければ特典が欲しくて買いたいという購買意欲を誘うのも理由の一つではあると思いますが、韓国は言わずと知れた美容大国。性別関係なく美容全般に対する価値観が日本より比較的寛容なことと、男性アイドルもステージメイクは女性とあまり変わらないほどの色使いの目元や口元のメイクを施しているためか、男性の“色を使う”メイクに対する違和感が日本ほどないのかもしれません。 「このアイドルが使っているコスメを自分も使いたい」というアイドルへの憧れを抱くのはもはや女性アイドルに限った話ではなく、ファンなら男性アイドルのコスメ事情に対しても興味を持つので、男性アイドルをコスメのイメージモデルに起用するのはかなり宣伝効果が高いと言えます。 ◆ メイクは女性だけのものという概念はもう古い！ 　ここまで述べてきたように、近年では男性がメイクをすることに対する価値観が若年層を中心に徐々に寛容的に変わりつつあります。コスメのプロモーションに男性アイドルを起用すること対してアプローチのターゲットが男性じゃないにしろ、男性がイメージモデルをやることによって男性がメイクをすることに対する抵抗感は男女共に減っていくのではないでしょうか。 ◆ ジェンダーニュートラルな韓国コスメ「ラカ」に注目 　韓国アイドルのコスメプロモーションの起用とは関係ないが、性別関係なく使える韓国コスメブランド「ラカ（LAKA）」が日本で公式販売を開始。性別関係なく使いやすいカラー展開になっています。ラカも積極的に男性モデルを起用したプロモーションを行っており、シンプルな印象を受けるコンセプトとデザインがジェンダーニュートラルで使いやすいという印象をうかがえます。 　男性のメイクに対して日本ではまだ世間的に浸透はしていないが、男女共に使えるコスメブランドの進出によって男性のメイクが一般的になっていくのか注目です。 --- 運営： Evening Music Records株式会社

◆ Download Japan2020、2019とはガラリと変わるメンツ、今後はいかに？ 2019年、イギリスのレスターシャーにおいて毎年晩春の恒例となっている野外ロックフェス、Download Festivalが日本・幕張メッセにおいても開催された。本家とは違って屋内の開催ではあるが、Judas Priest、SLAYERといったダブルヘッドライナーを筆頭に、SUM41、Halestormなど日本でも人気を誇るバンドが数多く出演し、最終的にはソールドアウトという盛況ぶりであった。 実はこのDownload Festival Japan 2019、当初のヘッドライナーはOzzy Osbourneが出演する予定であったが、開催を控える間に出演キャンセルとなり、急遽ピンチヒッターとしてJudas Priestの出演が決定するという、ある種注目を浴びた音楽フェスである。他にも、第３弾の出演アーティストがなかなか発表されないあまり、イベント自体が中止になるのではないかと危惧されたこともあった。 ◆ 2020のヘッドライナーはMy Chemical Romance、2019とは全く別物...？ 2020年も引き続いて開催されることが決定している、Download Japan Festival 2020。ヘッドライナーはMy Chemical Romanceだというアナウンスが公式になされている。2019年はHR/HMを中心としたアーティストのブッキンがなされており、少しターゲットがニッチであるかなという印象を受けた。それが2020は全く違う。 他にもJimmy eat World、The Offspringといったアーティストが発表されている。ヘッドライナーのMy Chemical Romanceは先日、再結成を発表し復活ライブを果たしたばかりであるだけに、日本でも注目度は非常に高い。チケットの売り切れも必至ではなかろうか。 これまでは、2018年にはVans Warped Tour、それ以前にはPunk Springといったいずれも海外アーティストを中心としたイベントが同時期に幕張メッセにおいて開催されている。Download Festival Japanはその内装を変えながらも、これからずっと開催されていくのであろうか？今後についても非常に注目である。 --- 運営： Evening Music Records株式会社

◆ Coldplay（コールドプレイ）、2020年の来日はないのだろうか？ Coldplay（コールドプレイ）は先日、実に4年ぶりとなるnew album「Everyday Life」をリリースした。本作は「Sunrise」と「Sunset」の２部構成となっており、1日のうちの24時間という限られた概念をテーマにしたコンセプトをもつアルバムとなっている。 彼らはこれまでに日本でも何回も来日公演を行なってきている。前回の来日公演は2017年4月の東京ドーム公演。「A Head Full Of Dreams」ツアーは2016年3月から2017年11月まで、実に大規模な世界ツアーとなり、世界中を熱狂させた。 当然、今回アルバムをリリースしたということは、それを引っさげてのツアーが行われることを期待するものだが、今回は「Everyday Life」の来日公演は行われない可能性が濃厚である。 ◆ 地球環境の負荷への考慮から、ツアーは中止？ 「BBC」のインタビューを報じた「Consequence of Sound」において、ヴォーカルのクリスは次のように話している。「"このアルバムではツアーはやらない。いかにバンドのツアーが環境を破壊せずに、しかも積極的に有益なものにできるか取り組むために、来年か再来年をかけて時間を取るつもりだ。"」 いうまでもなく地球環境の問題は早急な取り組みが必要とされているトピックである。世界ツアーを行えば相当数の人が動き、その中で飛行機の利用などから地球環境の負荷へ危機感を覚えたのであろう。世界のビックバンドである彼らだからこそ、今回の取り組みがあるのだとも言える。 彼らの来日公演がしばらく見れないのは私自身もとても残念であり、寂しい。だが、いつしか彼らが地球環境への配慮を施した新しいスタイルのツアーを開発したのならば、それがどんなものであるのか、この目にしたいと思う。 --- 運営： Evening Music Records株式会社

筆者も感動した、Ed Sheeran（エド・シーラン）の長期休業宣言。 今年も盛大に盛り上がったクリスマス。世界では様々な異なった過ごし方があっただろう。その日、イギリス出身のアーティストEd Sheeran（エド・シーラン）は、SNSで自身が長期休業に入る事を正式に発表した。「Thinking out loud」や「Shape of You」で世界から絶対的な人気を獲得したエドは、つい最近２年にも及ぶ長い期間をかけ、世界ツアーの「Divide Tour（ディバイト・ツアー）」を終わらせた。彼はこのツアーを通して合計２５５カ国の公演と、約８９０万人の観客を動員し、またアーティストが行うツアーで史上最高記録を樹立する事に成功したという。このツアーは今年の４月に日本でも開催され、その際にゲストでONE OK ROCKのボーカルであるTakaが出演した事が話題にもなった。 インスタグラムには、本人が書いたと思われる長文の写真が投稿されており以下のように語られている。 「みんな、こんにちは。また活動を休ませてもらうよ。 ディバイド・ツアーは僕の人生を大きく変えるものだった。でもツアーが終わった今、また新たな物を見つけに世界を旅してみたい。 ２０１７年から休み無く動いてきたから、休憩しようと思ってるよ。旅したり、書いたり、読書もしたいからね。また戻って来るまでSNSからも離れるね。 家族と友達へ、近々会おう。ファンへ、いつも本当にありがとう。また新しい曲と共に戻って来るから心配しないで。それにもう書きたい事がいくつかあるからね。 最高の愛を。」 この文が書かれた写真が最新の投稿となり、同時に彼のSNSのプロフィール画像も「BRB（Be Right Back/すぐ戻ると）」と書かれた物に変更された。 ◆ “筆者が感心した事...” 今回のエドの休業宣言を聞き筆者が感心した点があった。それは世界的アーティストが休息を取るという事を、ハッキリと公に宣言した事だ。個人的な意見となるが、アーティストと言うと休みの無い多忙な日々の中で過ごしているイメージが強い。特に日本やアジアでは。なぜなら、そんな過酷な生活により体調を壊すと言うニュースをよく聞くからだ。休息を取りたい人達はいる一方、次々と新たなアーティストが誕生するこの時代、休むと言う事はリスクなのかもしれない。しかし、エドが世界的なアーティストにも関わらず、公に休業を宣言した事には筆者は感動した。そして、彼のこの行動はアーティストも「一人の人間」だという事を再確認させたのではないのかと思う。 実は今回で二度目の休業であるエド・シーラン。旅の合間に日本に寄ってくれると嬉しい。 --- 運営： Evening Music Records株式会社

group_inou、全アルバムのサブスク解禁＆上坂すみれへ楽曲提供！！ エレクトロ・ヒップホップユニット、group_inouの全アルバムがサブスクリプションサービスにて配信開始となりました。それに加えて、彼らが制作を手掛けた楽曲「MESSAGE」が声優・上坂すみれの4thアルバム「NEO PROPAGANDA」に収録されることも決定しました。2016年に活動休止してから約4年ぶりの楽曲制作に、SNS上では期待の声が高まっています。 公式Twitterアカウントでは、約二年半ぶりにツイートしています。 ◆ group_inouとは？ group_inouは、2003年に結成されたエレクトロ・ヒップホップユニットです。ソロでトラックメーカーとして活動するimaiと、バンドuri gagarnにて威文橋（読み：イブンキョウ）名義でギターボーカルを務めるcpの二人によって結成されました。 非常に中毒性の高いトラックとメロディが話題を呼び、日本のみならず、海外にまで人気を博しています。また、AC部が手掛けるPVとのコラボレーションは唯一無二の面白さを発揮しており、音楽ファンに限らず知名度が高い理由の一つとも言えます。 ・group_inou / HEART ・YouTube公式サイト：https://www.youtube.com/watch?v=w_os8HqfxHc しかし、2016年に活動休止となり、現在に至ります。 ◆ 今後の活動は？ 全楽曲サブスク解禁、加えて上坂すみれへの楽曲提供と、突如活動を始めたgroup_inouですが、今後の動向はどうなるのでしょうか。早くもSNSでは、復活を期待するツイートが見受けられますが、続報待ちという状態です。上坂すみれへの楽曲提供についても話題を呼んでいます。今年7月に行われたAC部結成20周年記念イベント「AC EXPO’85」では、上坂さんと当日限定で再結成したgroup_inouが登場し、両者の繋がりが見えたことを踏まえても、今回の意外すぎるコラボレーションは誰も想像できなかったようです。 また、トラックメイカーのimaiさんのツイートには、ボーカルcpさんを映した動画がアップされました。これは活動再開の兆しと捉えても良いのでしょうか...？ --- 運営： Evening Music Records株式会社

アーティストと本　- 星野源が大切にしていること。- ◆ こんにちは。連載企画始めてます。 こんにちは。Evening Music Recordsインターン生のずなこです。絶賛大学生中の20歳です。Evening Music Recordsは音楽関連のほっとなニュースを提供している訳ですが、ありがたいことに初の(ゆるゆる)連載企画を開始することになりました。 連載名は、アーティストと本。音楽アーティストの著作を毎週読んで感想を書き溜めていくというコラムです。考えや趣向を音楽で伝えることのできるアーティストがなぜわざわざ書籍を作るのだろう。そこには音楽では伝えきれなかった何かが潜んでいるはず。そこで著作と楽曲を比較して共通する場所、相違している場所を見つけ、ほんの少し、輪郭だけでもそのアーティストのことを理解した気になろう。そんなことを考えました。 ◆ にわかさんいらっしゃいコーナー 星野源とは？結局、なにしてる人なの？どんな本書いているの？そんなハテナマークだらけになって、もうどうしようもなくてこのコラム読みたくないよー。ってなっちゃっているにわかさんのために説明を加えますね。 -星野源とは？ 1981年生まれ。音楽家・俳優・文筆家として幅広く活躍中。2016年に発売された楽曲「恋」のミュージックビデオにあった恋ダンスは社会現象にもなりました。2012年にくも膜下出血を患い休養したことを期に音楽スタイルにも変化が見られるようになりました。 -なにをしている人なの？ 上にも少し書きましたが、活動内容としては主に3つ。音楽制作・俳優業・ライター業です。2015年までSAKEROCKというインストゥルメンタルバンドを結成していたこともあります。 -どんな本を書いているの？ 星野源さんは「そして生活はつづく」「よみがえる変態」など、自身の闘病経験や仕事に対する思いなどを赤裸々に語ったエッセイ本を多数執筆しています。 今回読んだのは2015年9月10日に初版出版されたエッセイ「働く男」、対談雑誌「星野源　二人きりで話そう」(2019年8月15日出版)の二冊です。 「働く男」の中では、「歌う」「書く」「演じる」それぞれの活動内容・仕事に対する思いが語られています。この本の出版の際にくも膜下出血倒れてしまったこともあって、働くことに対する考えの転換点になった作品でもあるようです。執筆時のことを振り返って後にコメントしている部分があるのですが、確かに別人のように見えて、興味深いです。 対して、「星野源　二人きりで話そう」は、星野源さんとゲストの対談を11回分まとめたもの。働く男では星野源さんの内側を覗くことができる一方で、この書籍では、星野源さんの他人との向き合い方を覗くことができました。 ◆ 今回のコラムコンセプトは...? 今回読んだ2冊の間には4年もの年月がある。制作方式も違う。それなのに、同様のメッセージを持つ文章が頻出するのです。星野さんが音楽をどう捉えているのか、作品に対してどのようなこだわりを持っているのか。特にこれらに関しては一貫したメッセージを見つけることができました。そこで今回は星野源さんが強調していたメッセージをつらつらと書かせていただくことにしました。 ◆ 音楽で世界は変えられない “今でもたまに、「音楽で世界を変えたい」と言う人がいる。僕は「音楽で世界は変えられない」と思っている。...国を変えるのはいつでも政治だし、政治を変えるのはいつでも金の力だ。そこに音楽は介入できない。...でも、音楽でたった一人の人間は変えられるかもしれないと思う。 -2015年 文春文庫出版 星野源 「働く男」より引用 あなたは、音楽に人生を変えられたことがありますか？私は、高校生時代BUMP OF CHICKENさんに沢山沢山救われました。話すことが苦手で、友達と話す時でも毎回緊張してしまうようなタイプだったので、授業以外の時間はあまり好きではなくて。誰とも話したくないのに、一人でいたくない弱い自分も嫌いで。それで学校帰り、うまく話せなくて泣いてしまったことがあるんです。そこで聞いたのがBUMP OF CHICKENさんの「プレゼント」でした。 “このままだっていいんだよ　勇気も元気も生きる上ではなくて困るものじゃない　 あって困ることの方が多い　でもさ　壁だけでいいところに　わざわざ扉作ったんだよ -嫌いだ全部好きなのに” この一節を聴いた時に、今の気持ちをわかってくれる人がこの世にいるなら大丈夫。いつか自分の思いをきちんと伝えられる人になれれば大丈夫。と思えたんです。音楽が一人の人の気持ちを和らげたり、行動を変えることもある。これには私も同感です。誰しも、音楽に救われたことがあるでしょう。対して、音楽で世界を変えることはできない。文字通り死ぬ気で音楽を作り続けている星野源さんのいう、その言葉には生々しさを感じました。 だけど。でもでも。音楽で世界を救うことは無理かもしれないけれど、音楽の持つ大きな力は信じていたいなと私は思っています。 大きなライブ会場。大勢の人で同じ歌を歌っている瞬間。同じように涙を流している人を見た瞬間。多くのミュージシャンが素敵な音楽を量産している中で戦争は無くならないし飢餓もなくならないけど、国境を超えてサービスを届けることや考えを共有しあうことが容易である今なら、音楽で世界の何かが変わるかもしれないなぁと、わたしはよく、思うのです。 ◆ いつでもどこでも。ふー。力を抜こう これは、特にAERAの対談記事を見ていて思ったこと。この、力を抜くというのは、自分に対してだけではなく関わっている相手に対しても。力の抜き方に関しては勉強になることがとっても多かったです。 星野源の、「力の抜き方講座」-人と話す時編 力まずに話せるような環境作りを行うこと。星野源さんはこの重要性を教えてくれました。今回のAERA対談記事には、特徴があって。それは....　“喫茶店ではなく、会議室みたいなありふれた場所でメイクさんもスタイリストさんもカメラマンさんもマネージャーさんも誰もいなくて、本当に二人きりで”　話をするという点。 通常対談記事を書く場合には、対談をしている二人にインタビューアーやスタッフが同席して内容を記録・適宜質問をしていきます。しかし、それだと言わなければならないことが存在しているように感じて、発話者の間で”いかに正しいことを話すか”の大合戦になってしまうのですね。その状態ではなく、純粋にゲストの方の人となりを知りたいということで、このような「完全に二人きりの対談」にしたそうな。 実際、その成果がバッチリ出ていました。計11人の方と対談をされているのですが、話す相手によって全く違うテーマ・側面を引き出すことができていて全ページ見飽きない。好きな食べ物の話や日常生活の話まで。緊張している場所では話すことのできないような内容も沢山見受けられる。星野源の雑談力よ...驚きでした。 ◆ 星野源の、「力の抜き方講座」-モノづくり編 「働く男」を読んでいて感じたのは、どんなに真面目なことを話していても力を抜いた発言も忘れないこと。この、モノづくりにおける力の抜き方で”ヤラレター！！！”と思ったことが一つ。これも、「働く男」を読んでいた時のこと。この本の途中にはコード譜に手書きメッセージが書かれたページが続くのですが、よくよく見てみると、ページとページの間になにやら謎の文字があるんです。隠す程なのだから何か重要なメッセージが書いてあるのではないか！と思った私ですが、、、、思って目を凝らして読んで見たら。しょーもない言葉の羅列が。笑 悔しい。なんか悔しすぎる。でも、こういうところが星野源さんのユーモラスな部分なんだよな。たしかに、読んでいて一気に力が抜けました笑 一方で、 “ただ面白いことをしたいわけじゃなくて、やっぱり楽曲を伝えたいから。それはこの10年間で学んだこと。でも突き抜けることはしたいみたいな。” 2019年 朝日新聞出版　「星野源　ふたりきりで話そう」より印象 上にある通り、力を抜くことは、あくまでも他の人からの目を気にせずに表現をしていくためのTipsのようなもので、作品の質を下げるということとは全く異なる。そこを履き違えちゃダメだな。危ない。力を抜いても手は抜くな。肝に命じます。 ◆ おまけ-又吉さん最強説 前回のコラムで、尾崎世界観さんを取り上げさせていただきました。音楽に対する向き合い方含め相違点も多い尾崎さんと星野さんですが、どちらの著作にも又吉直樹さんが登場していました！びっくり！ 尾崎さんは又吉さんの小説のファン。尾崎さんの書いた小説「祐介」が又吉さんの作品「火花」に似ていると言われたこともあったそうですよ。対して星野源さんは、「芸人」とか「作家」とか言った職種の枠にとらわれない働き方をしているという点で又吉さんを尊敬しているそう。 “いつも思うんですけど、みんな職種にとらわれ過ぎているんやないかって。僕は、職業はなんでもいいんです。小説やエッセイを書かせてもらっていますが、比重で言うたら「芸人」。でも、そんな枠組みなしに、自分のしたいことがそのまま職業になったらええのにと前から思っていたんです。” -2015年 文春文庫　星野源「働く男」より引用 又吉さんの中で好きになった部分は違えど、お二人とも作品の中で又吉さんについて書くなんて、面白いですよね。いつか三人の対談を見て見たいな。 一つの職種にとらわれずにやりたい&得意なことを仕事して次々と獲得していく。まさにこれから理想となっていく働き方ですね。私も、文章を書くこと/歌うこと/ラジオに関わることこれら全てを仕事にできたらいいのに。と思うことはよく有ります。自分の名前そのものが肩書きになる未来が欲しい。 でも、絶対に意識しないといけないことは、やったことの対価としてお金が発生していて、そこには責任があるということ。サービスを受けたいと思ってくれている人が存在しているということ。そしてやりたいと思っていることを実現させるために動いてくれる人が必ずいること。生半可にこれがしたい、あれがしたいと言い続けるだけでは、それはただのわがままになってしまう。又吉さんも、尾崎世界観さんも、星野源さんも、作品の質を愚直に求めているから・周囲の人への感謝を忘れないからここまでたくさんのキャリアを組み合わせることができているのです。このことも、肝に命じておきます。 ◆ 今日は、ここまで！ ながーーーーい文章を読んでくださり、本当に本当に感謝しています。自分の伝えたいことを言葉にして表現することのみならず、見てくださっているあなたに少しでも響く文章が書きたい。そう思ってコラムに取り組んでいます。 まだまだ、自分では満足のできない内容ですが、私の文章構成能力の成長を一緒に見守ってくだされば。と思います。 --- 運営： Evening Music Records株式会社